Annons
Den gångna helgens Formexmässa var min 10:e, i rad. Jag kanske var extra svårflirtad därav, men jag upplevde inte alls samma inspirationsiver som jag brukar. Jag tror helt enkelt att jag behöver en lite längre inkubationstid innan jag kan ta till mig det nya ”tropiska poolpartyt” med plastiga färgkarameller i turkos, chockrosa och kanariegult. It’s not… me. Just därför har jag också haft svårt att summera intrycken från mässan till en bildrapportering jag kan stå för. Jag kan liksom inte med att visa upp tuttifruttimönster och kitsch. Men, som bloggare kan man ju (som tur är) kosta på sig att vara mer personlig än objektiv, så därför tänkte jag vara just det. Subjektiv deluxe. I år blir det därför ingen fullständig monterredovisning utan en mer närsynt summering i form av de favoriter som jag fastnade för i gyttret av nyheter. Here goes:
Ylva Skarps monter
Under min intensiva mässrunda hade jag sällskap av Charlotte från Hemmariket, som hade sprungit runt på Formex i tre dagar innan och dessutom hade hunnit hjälpa Ylva Skarp med en fantastisk monterstyling. Handgjord kalligrafi på allt från grafiska prints, vykort och kuddar till sten stor matta (!). En av de allra finaste up-and-coming-utställarna, om jag får vara lite partisk. 
Ferm Livings labbflaskor
I år ställde danska Ferm Living ut på Formex, med en fin liten monter som visade upp deras signaturprodukter på paradplats. Själv fastnade jag för deras hushyllor och de här nygamla labbflaskorna med korklock som jag bara sett på bild tidigare. De var precis lika fina i verkligheten. 
Kamelos läderprodukter
Afrikainfluerade Kamelo är ingen monter jag brukar stanna särskilt länge i, men i år kunde jag knappt slita mig. De hade så många fina korgar, brickor och detaljer i det vackraste bruna läder du kan tänka dig. Dessutom var skinnet flera gånger flätat som traditionellt näver, fast i skinn. Otroligt effektfullt. Och jag tror mycket på robust, cognacsfärgat skinn som parallelltrend till den kulörta exotismen. 
Soffbord som pallar trycket från House Doctor
Danska House Doctor huserade i en yttepytteliten monter i C-hallen. Det var trångt, mycket folk och otroligt många fina saker. Men som min kompis Lovisa sa, lite svårt att se skogen för alla träd. Jag fastnade för deras pallbord på hjul. Inte minst för att det är en idé att pyssla ihop själv om man är lite händig. 
Korsstygnsrock’n roll från afSwedala
Tjejerna bakom det nya varumärket afSwedala från Borås hade också anammat trenden med ruffa träpallar och industrilådor, här som hyllsystem. En fin kontrast till deras svenska korsstygnsrock’nroll på ekologisk bomull. Lexington och GANT får se upp, det här är en ursvensk konkurrent på frammarsch. 
Glasklart stilleben hos Linum
Jag gillar montrar som bjuder på kompletterande stylingtips. Detta tjusiga stilleben av gamla glasflaskor och loppisfynd hittade jag i Linums monter. Gruppera ett gäng i varierande storlekar på ett brickbord. Helrätt!
Dixies budskapsdekorationer
Minns ni Dixies snirkliga budskapsdekoration som jag bloggade om häromveckan. Givetvis skyndade jag förbi montern för att kolla in den på plats. Och se så fint den hängde där. Jag gillar skuggeffekten i hörnet!
Ernst Kirschteigers trädgårdsdetaljer
Man kan säga vad man vill om vår folkkäre programledare och hans verbala utsvävningar, men de här grejorna som han formgivit för sitt egna företag, de kommer att sälja som smör i solsken längre fram i vår. Lita på att hans citat och odlingsstickor kommer att finnas i en trädgård nära dig. Jag har ingen nytta av dem själv men de kommer säkert att bli uppskattade presenter.
Franska odlingslådor från Bacsac
Generalagenten för franska Bacsac ställde ut i C-hallen och jag hittade dem med lite hjälp från Charlotte. Lotta Agaton har bloggat om dem tidigare, och de var precis så coola som de sett ut på produktbilderna. Hade jag bara ett sommarhus skulle trädgården fyllas ut med dessa i sommar. 
Inspirerande kvitter hos Oddbirds
Ett av de mest givande samtalen jag hade jag i den här montern, med Anna Starén, en av grundarna till Oddbirds. Vi hade ett bra snack om inspiration, mod och plikt vs lust i skapande. Se till att haffa ett ex. av deras nya inspirationskatalog. Du kommer studsa av skaparlust!
Innan jag river av min personliga Formexsummering måste jag bara lyfta årets största överraskning. Mateus hade som vanligt en av de snyggaste montrarna i B-hallen. Den här gången hade de låtit Linn Olofsdotter måla tavlor med dolda porslinsdelar eftersom penseldragen i serien Rainbow var det nya mönstret för våren. Men, varför har ingen av alla de stora tidningar som direktrapporterat från mässan noterat Rainbows likheter med Paula Navones kollektion för Merci? Kolla hur lika tallrikarna är! Är det inga branschjournalister som vågar ifrågasätta, eller är de inte pålästa nog för att se likheterna? Det är ju liksom inget elakt förtal, det räcker ju att ställa dem brevid varandra för att man ska se det med egna ögon. Missförstå mig inte, jag gillar verkligen Mateus sortiment, men här känner jag att de har gått lite långt. Vad tycker du?
Uppdatering kl 19.30: Läs gärna Mateus svar i kommentarsfältet. Tack för snabb feedback! Proffsigt. 
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se
Här kommer några snabba bilder från dagens repa på Formexmässan. Jag har nyss landat i lägenheten efter hemresan från Stockholm men innan jag lägger upp fötterna på soffan för lite välförtjänt vila tänkte jag bjuda på några glimtar från vårens trendtema ”Glorious mix”. Turkost, färgsprakande och 80-talsträngtande. Jag ska ärligt erkänna att konceptet inte riktigt föll mig i smaken rent personligen, och att trendutställningen i entréhallen kändes väldigt spretig och svårfotad i år. Det var lite för mycket av allt, för mig. Men jag glädjer mig i alla fall över att det tycks komma lite mer färg framöver. Det tycker jag känns roligt, efter alla år av ängsligt smygande i svartvittochlitebrunt. Och jag må vara tveksam till ”tropiska poolpartyn” i min innerstadslägenhet men det här kanske blir något att inspireras av till olika utemiljöer längre fram i vår. Återkommer med en lite längre rapportering under morgondagen. Ha en fin kväll så länge!
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se samt en pressbild från Formex.se
I år var Formex som en match mellan motpoler. Antingen var det kulört och högblankt eller också patinerat ”Shabby chict”. Och var det inte Nordiskt ekomedvetet med inslag av ljust trä, näver, renhorn och smältande isblock från Jukkasjärvi, så var det Afrika-etno med djuriska mönster och kryddiga färger för hela slanten. Här är en bildrapport med fyra trendteman som jag fångade med kameran.
COLOUR ME HAPPY
80-talsoptimistiskt, färgglatt, högblankt och humoristiskt. Pryldesigns kulörta och knalliga saker. Skojiga lampan Stitch från Lamp Gustaf, Normann Copenhagens väggklocka och toalettborste, 80-talsglas från Sea Glasbruk, färgglada pallar från Tolix och kudden Nötcreme från Forsberg&Forsberg.
RUSTIK ROMANTIK
Patinerat, skavt, betongrufft, shabby chict, romantiskt, rustikt. Kolla in industrilamporna och skåpen från House Doctor 2010-kollektion, de rostiga lamporna från nederländska HK Living, Paradisverkstans fina och genuina hantverk, Soul of Himlas rustika linneserie, Mateus nya fjärilsporslin med fina tillbehör.
NORDGLOBEN
Nordiskt eko-reko. Näver, trärent, masonit, isblock, renhorn, älghorn och Norrländska influenser. Bilder från b la Cult Design och Ceannis montrar. Om du gillar det här ska du hålla utkik efter Dixies mjölklådor i porslin, Anna Viktorias grafiska renmönster och Plenty Designs fina näverljusstakar Ume. Och sist men inte minst Annika Brännströms magiska ljuskrona Lapland Design.
HELLO AFRICA
Djurmönstrat, kryddstarka färger och etnomönster. Gillar du detta ska du bl a hålla utkik efter Oddbirds etnokuddar, de nya yllefiltarna från Klippans Yllefabrik med zebra och leoparmönster, Ceannis afrikainspirerade kollektion och det krokodilskinnspräglade glaset från Sea Glasbruk.
Här kommer en första rapport från dagens besök vid Formexmässan, innan vi susar vidare ut i Stockholmsnatten. Vi börjar i entrén där Jan Rundgren precis som tidigare år hade skapat den stora trendutställningen. Höstens mässtema är ju HAPPY och det bokstaverades tydligt, som ni kan se, med stora oversizeade bokstäver som också fungerade som avskiljare mellan de olika färgpaletterna. Och precis som det utlovades var det här en färgfest deluxe. Årets mässa var det mest färgsprakande på länge. I år firar också Formex 50-årsjubileum, vilket tydliggjordes med en tidsaxel i form av fem rum. Ett för varje decennium. Själv tyckte jag att den ytan var en av de största behållningarna och något som borde vara en tankeställare för alla besökare, både leverantörer, och inköpare. Liksom press. Även om varje rum var typiskt för sitt årtionde så fanns det ett par saker man faktiskt verkar uppskatta lika mycket idag som då. Ett bevis för att riktigt god design lönar sig, och håller. Inte bara nu, eller i höst utan också för en lång framtid. 
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se
Idag slog Formexmässan upp sina portar ute i Älvsjö och hela Sveriges inredningskår (butiksägare, inköpare, journalister och leverantörer) har återigen samlats till höstens upplaga av det största jättejippot för branschen. Vanliga konsumenter släpps inte in, det är inte öppet för allmänheten, så mystiken och bloggdiskussionerna brukar gå rundgång. Jag kommer precis som tidigare år att åka till Stockholm och rapportera, men jag jobbar ju heltid om dagarna, så jag flyger upp först imorgon kväll och passar på att göra en weekend i huvudstan. Det ska bli väldigt roligt! Så, ni får ge er lite till tåls med min rapportering. Men det kommer en utförlig sådan. Var så säker! Årets tema är Happy och av de färska pressbilderna att döma verkar det bjudas på en ovanligt färgglad mässa i år. Kul! Det kan vi behöva. Enligt Louise Klarsten VD på Colourhouse så kommer rosa att bli helrätt framöver. Från bleka pasteller till mörk cerise. Speciellt eftersom det passar så fint ihop till andra populära färger som brunt, blått och grönt. Hon tror också på gult som accentfärg under den kommande säsongen. Och det bekräftas ju inte minst av bilderna nedan. 
Foto: Formex.se pressbilder 2010
I samband med Stockholm Furniture Fair arrangeras precis som på Formex ett antal olika trendutställningar, installationer och caféer på mässområdet, som små oaser bland leverantörernas montrar. En av de återkommande ytorna som byter utseende varje år är Designbaren och VIP-loingen som en ny personlighet i branschen får äran att sätta sin prägel på inför varje mässa. I år gick uppdraget till arkitekten och formgivaren Jonas Wagell. Han tog tillfället i akt att skapa en installation med färg och tredimensionella effekter som både skulle vara en vilostad men också hade till syfte att inspirera, väcka känslor och överraska. Tidigare år har bl a arkitektbyrån Marge, designgruppen Front, BrobergRidderstråle, Save our Souls och designkollektivet Camp Site haft detta uppdrag. Och som fortsättning på ”årets kulör diskussionen”. Många hävdar ju att blått blir årets trendfärg, men än en gång lägger jag min röst på knallgrönt istället. Jag tror det är en minst lika het kandidat! Se bara på bilderna nedan. 
En av mässans höjdpunkter och mest omskrivna besökare var Sir Paul Smith. Han var nämligen årets ”Guest of Honour” och en ovanligt gästvänlig sådan. Kön för dem som ville hälsa på och låta sig fotograferas med Sir Paul ringlade sig nämligen lång på mässan. Kul! Sir Paul Smith hade också fått formge en lounge i fyra delar. I det första rummet fanns en vägg helt täckt av blomsterbilder tagna av Paul Smith. I ett annat hedrade han den italienske arkitekten och designern Giò Ponti med omslag från magasinet Domus, som Ponti grundade. Den tredje delen var av en samling bilder från Paul Smiths alla butiker och den fjärde rumsdelen kallades ”Skickade saker” och bestod av prylar som Paul Smith fått sig tillskickade (!) från en mystisk beundrare under ett antal år. Personen har bara skrivit hans namn på sakerna och skickat dem direkt till sin idol. Man undrar ju om denne någon inte är lite sugen på att ge sig tillkänna nu när han eller hon fått så här mycket uppmärksamhet för sitt tilltag?
Jens Fager fick årets uppdrag att utforma Greenhouse, Stockholm Furniture Fairs hall för fristående formgivare och designskolor. Den som också brukar vara en av de mest spännande att besöka för allt nytänkande. Som utgångspunkt hade Jens tagit den romerske arkitekten och ingenjören Vitruvius form- och geometrilära. Jens Fager fick sitt genombrott i Greenhouse 2008 då han som avgångselev på Konstfack presenterade möbelserien Raw. Sedan dess har hans karriär gått spikrakt uppåt. Han har bland annat arbetat med danska Muuto, samarbetat med designer Philippe Starck och ritat en skål och fat serie för Restaurang LUX och Galleri Pascale. Blev utsedd till årets formgivare av tidningen Residence år 2008 och finns representerad i Röhsska museets fasta samling. Nedan ser ni några exempel på utställare i Greenhouse, bland annat Konstfacks monter och designprogrammet ”Hållbar utveckling” vid Linnéuniversitetet i Växjö. 
För andra gången kom också Designboom till Sverige, en av Europas främsta nätbaserade designtidningar, för att arrangera en av sina ryktbara marts som är ett mellanting mellan utställning och marknad. 35 internationella talanger deltog och besökarna fock en unik möjlighet att köpa designföremål från morgondagens designstjärnor till ett symboliskt pris. Grupputställningen ger ett oöverträffat tillfälle att möta det unga avantgardet och deras arbeten. Varje professionell designer presenterar personligen sina små möbler och belysningsprojekt, antingen som prototyper eller i en begränsad upplaga. Designprodukternas överkomliga priser bidrar till att finansiera formgivarnas resor och gör det möjligt att ställa ut i ett sammanhang som annars inte hade varit genomförbart för unga designer. Genom detta event ges formgivarna också möjlighet att möta och diskutera med kunder, tillverkare, distributörer, massmedier och museiintendenter. Mycket bra initiativ!
Foto: pressbilder Stockholm Furniture Fair samt Designboom.com
Ikväll när jag har sorterat de sista bilderna och summerat intrycken från Formex lovar jag en bildkavalkad från min monterpromenad på mässan. Som smakprov innan dess vill jag bara bjuda på den finaste mässgodisen av dem alla. Van Deurs fantastiska plisserade kuddar, plädar, plagg och väskor som var helt nya för mig. Vilket hantverk. Jag är verkligen imponerad över hur dessa karameller till inredningsdetaljer, plagg och accessoarer pressats och tillverkats enligt gamla tekniker till något så nytt och spännande. Några av dem är dessutom tillverkade av återvunna scarfs och halsband från second hand butiker, vilket känns väldigt bra ur ett miljövänligt perspektiv. Lägg därtill att varje återvunnen väska bara finns i ett ex vardera, så man är garanterad att ingen annan kommer till festen i en likadan. 
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se
Man får inte gå på Formex utan att lyssna till Lotta Ahlvar på Moderådet och hennes senaste trendspaning. Alltid lika inspirerande, tempofyllt och huvudet på spiken. I år pratade Lotta kring tre olika teman. Le Studio, Enginereed Chroma och New Order(Nary). Jag är lite osäker på hur mycket man får återberätta, eftersom jag antar att de annars tar betalt för dessa framträdanden. Men, om jag ska ge mig på en generell summering handlade till exempel Le Studio om mässans huvudtema, det kreativa rummen som inspirationskälla. Tänk stökstyling á la konstnärsateljé, skrivarverkstad eller trädgårdsmästarens arbetsrum. New Order(Nary) summerar vi vänder upp-och-er på begrepp och skapar en ny ordning med vårt sätt att använda och tolka material på ett nytt sätt och Engineered Chroma tog upp nya färgtrender som är svåra att förklara utan att bli allt för beskrivande. Ett tips är därför att ta nästa tillfälle i akt och besöka Moderådet när de åker på föreläsningsturné runtom i landet. 
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se
Förutom mässans stora trendutställning finns även ett antalt mindre temacafeer på området. Normalt brukar Young Designers vara min favorit, men i år måste jag faktiskt erkänna att Urban Dining i B-hallen nästan pockade mer på min uppmärkamhet. Kreatörerna Geir Oterkjaer och Maria Nordin hade utformat en kombinerad konstutställning och lunchbuffé. Inspirationen hade Geir och Maria fått från konstnärinnan Yvonne Petterssons ateljé Blue Corner House och West Villages unika ”trottoar-trädgårdar”. Överallt hängde modern konst och längs väggarna fanns små installationer på olika färgteman med matchande tavlor, hantverk och konstglas. Mycket inspirerande. Inte minst för mitt privata årsprojekt att få ordning på väggarna därhemma. 
Foto: Frida Berglund, Trendenser.se
