Tisdag-Fredag den här veckan gick den stora inköpsmässan Formex av stapeln ute på Älvsjömässan i Stockholm. Färgstarkt är väl ett ord som kan sammanfatta det hela ganska väl. Både med tanke på de produkter som visades upp och den temautställning som fanns i entréhallen. Och den stora lansering som alla pratade om. Här kommer en snabb resumé!
Det material som stack ut absolut tydligast var glas. Utan tvekan. Det var väldigt många nyheter på det temat, dock inte alltid svensktillverkat – vilket är lite synd eftersom Sverige tidigare haft en så stark tradition inom glashantverket. Jag är ingen färgglad general privat men min personliga favorit var de randiga lamporna visades i vintageutställningen, kurerad av Brandstationen. Se nedan:
Vintage och återbruk syntes också i fler former i år. Bland annat i Art & Bottles koncept som ställde ut på Young Designers.
Hon gör lampor av gammalt glas. Bland annat vaser och fat som hon fyndat på loppis. De blir sladdlösa tack vare LED.
Men, mässans absolut största branschsnackis var megasatsningen av Colorama i form av nystartade Cancan-colours, som ska utmana hela färgbranschen. Kan inte ens föreställa mig vad denna lanseringskampanj kan ha kostat. Positiv kritik: Nytänkande och kreativt koncept, smart lösning med små rollers för enkel provmålning, tummen upp för genomskinliga burkar och att de bidrar med nytt syre i en ganska konservativ bransch Negativ kritik: Inte ett ord om hållbarhetsfrågan? Alltså verkligen inte ett enda. Kan man lansera ett nytt färgvarumärke 2023 utan att ens nämna den aspekten med tanke på vad färgerna tillverkas av (fossila material)? Vissa av namnvalen fick mig också att höja på ögonbrynen. Exempel: ”Old Money”. Man undrar vad nästa säsongs IT-kulör blir. Noveu Riche eller Arbetarklass? 🙂
Själv var jag inte bara där för att kolla in utställningarna utan också (reklam för egen verksamhet!) för att hålla två föreläsningar om min nya bok Handbok i möblering och två guidade Design Walks tillsammans med Trendstefan. Stort tack till alla som kom och lyssnade och peppade. Jag tycker det behövs fler perspektiv på inredandet än det som dominerar idag.
Jag befinner mig i Köpenhamn för att kolla in 3 Days of Design och spenderar helgen här med en nära vän. Igår passade jag på att svänga förbi Malene Mallings hyllade och boho-chica klädvarumärke La Bagatelle där Mia Lagerman ställde ut Them Objects. En småskalig kollektion möbler som utmanar olika hantverkstekniker och material. Skåpet med blyinfattat glas är tillverkat av återvunna fönsterdelar från gamla byggnader.
Är nyss hemkommen från Stockholm Furniture Fair och konstaterar att årets stora mässnackis var Hanna Nova Beatrice incitament, den nya satsningen på Älvsjö Gård som mässans satellit och utställningsplattform för experimentell, forskningsdriven och samlardesign. Jag hade aldrig lagt märke till det innan, men Älvsjö Gård ligger precis mellan pendelstationen och mässan och är en av de äldsta existerande herrgårdarna i Stockholm. Där hade SFF bjudit in designgallerier, oberoende konstnärer och designers för att ställa ut sina verk i husets alla små rum fördelade på två våningar.
Här visades bl a Tableu från Danmark, Pyton Gallery och Kiosken från Norge och Stockholm Modern, Coulisse Gallery och Veermakers från Sverige. Fredrik Nielsen med installationen Mixed Emotions, från Loewe-utställningen 2022 och ”New Narratives” med unika verk från en rad svenska designers och konstnärer. Här fanns också Tokio från Slovenien och Navet från Sverige och den svenska skulptören och formgivaren Kajsa Melchior.
Sammanfattningsvis bjöds man på en visuell käftsmäll som kändes, ordentligt. Svårt att återge i stillbild men det var knasigt, fullständigt obegripligt, konstnärligt provocerande och jätteintressant – på samma gång. Visuell eskapism, som någon sa.
Håll i er för långt bildssvep, direkt från min mobil.
Jag befinner mig i Oslo för två jobbdagar i Norge med mässbesök på Oslo Design Fair, föreläsande, poddinspelning med BoNytt och research inför kommande projekt. Halvvägs in och redan full av intryck. Här kommer en bildkavalkad från mässans inspirationsutställning signerad Per-Olav Solberg, Kirsten Visdal och Formverk. Så mycket fint. Inte minst färger och materialkombinationer.
Alla textilier i utställningen är från svenska astrid textiles. Vintagemöblerna är handplockade av Bruksmann. Fint att honungsfärgad furu med kvistmärken gör comeback.
Fler vaser signerade Louise Roe. Fina podier i trä.
Flokk kontorsstolar från HÅG. Nedre bilden Brasilia Lounge Chair från Menu, Patricia Urquiolas fåtölj Cassina Sedia Dudet i senapsgult och AJ-lampan från Louise Poulsen i kanariefågelgul.
Jag har i vanlig ordning samlat mina spaningar från Formex i ett själv-intervju-inlägg så att ni som inte hade möjlighet att gå på mässan (eller som planerar att besöka den i helgen) kan få se den genom mina ögon. Totalt är det ju tre hallar (A, B och C) men i år bjöds vi också på en satellit i form av Nordic Buzz (på samma plats som STOFF kör sitt Greenhouse) där nya utställare från Norden samsades om utrymme för att visa sina kreativa idéer. Superbra initiativ, om än lite dold och folktom yta. Nästa år kan den kanske få mer reklam? Mässans övergripande fokus låg på vår egen tolkning av Norden. Jätteintressant!
Hur kändes mässan i år?
Luftigare än vanligt. Jag upplevde att gångarna var lite bredare och att många utställare hade lite mindre monterytor eller bara mindre saker med sig – men det var inte något negativt i mina ögon, tvärtom! Jag tycker att jag hann se mycket mer på grund av det och kunde gå fler varv i hallarna än jag brukar och därför fick en mycket tydligare överblick än jag fått med mig tidigare år.
Årets trendtema?
Nordic Me – som riktade fokus mot medvetna val. Detta tema tydliggjordes inte minst med mässans föredragschema som för en gångs skulle inte bara handlade om merförsäljning och ökat ”kräng” utan också om innehåll. Förutom min egen programpunkt ”Sustainable Style och LOHAS” så är exempelvis Kemikalieinspektionen på plats och berättar om gifterna som finns i våra hem och Elin från Moderådet pratade bl a om hur vi idag är medskapare snarare än betraktare till influenserna och trenderna vi omges av. Spännande och viktigt. För vi kan alla bidra till en bättre värld genom att rösta med våra plånböcker. Jag hoppas på en fördjupning av detta under kommande mässor. Nordic WE nästa gång?
Vilka färger / material gäller hösten 2016? Mörkblått, mörklila, vinrött, grönt, grått och silver / krom. Men också en hel del brända orangea toner i terracotta och tegel. Gärna i flytande kombinationer. Tänk oljespeglingar eller färgskiftningarna i påfågelfjädrar. Materialmässigt verkar kalksten, glas och speglar vara viktiga nyckelmaterial i höst.
Några välformulerade rubriksättningar?
Nordic Nomad (etnoinspirerade textilier) och Rustic Kitchen (grov keramik i köket).
Mässans tydligaste trendväxt?
Blodtopp. Jag har heller aldrig sett så många vinröda grässtrån skymta tidigare. Men det är ju ett toppentips för att ta in höstens trendfärg hemma på ett hållbart sätt. Fint att blanda upp i buketter eller fylla en vas med för ett arrngemang som står länge.
Årets snackis? Mateusgrundarens dotter Filippa som inte bara tagit en plats i familjeföretaget utan också tagit företaget in i framtiden med sitt nya utvecklade sortiment av växtförvaring till köket – tillverkat på samma fabrik i Portugal som det polulära serviserna. Krydda det med att hon är lika smart och snygg som sin mamma. Det här kommer inte bara bli en säljsuccé, successionsordningen är räddad – Mateus kommer vara ett varumärke att räkna med länge till.
Årets mest fotade monter?
Klurigt eftersom alla inte lämnat rapporter ännu, men Anna Elzer Oscarsson ligger väldigt bra till att döma av instagrampubliceringarna. Bloggaren/stylisten Daniella Witte hade hjälpt till med färgsättningen som kändes 110% rätt och AEO’s Dancing Dune nominerades dessutom till vårens Formidable under mässan. I mina ögon är Anna vår generations Marianne Westman. Snacka om driven kvinnlig kreatör. Hon sköter allt från 3D-skisser och prototypframtagning till inhemsk svensk produktion, konceptutveckling och sälj – själv! Anna är verkligen en multitalang med vilja och jag är helt övertygad om kommer bli hågkommen från vår historia så de här pjäserna lär bli framtida auktionsobjekt.
Årets pryl? Om vi säger såhär. Läderförkläden och skärbrädor syntes ö v e r a l l t. En produktkategori som fanns med i var och varannan monter. Mitt bästa tips, fråga alltid leverantören om lädret är vegetabiliskt garvat eller kromgarvat samt vad det är infärgat med. Och var lädret har producerats…. VILLAGE gör sina förkläden av spillbitar från svenskt Tärnsjöläder, men långt ifrån alla jag frågade kunde svara på de enklaste funderingarna om sina produkter. Skumt. En annan grej man inte tänker så mycket på när man köper skärbrädor (som inte är gjorda i ett enda trästycke) från fjärran med andra regler än oss. Vad är de sammanlimmade med? Och hur är de efterbehandlade? Bara ett tips. Kan innehålla en hel del kemikalier.
Några personliga favoriter?
Jag gillade Staffan Holms nyheter i samarbete med Village och Skruf (samt ljusstakarna i gjutjärn som gjorts tillsammans med Village och Skeppshult). Jag tyckte också mycket om terracottakopparna och muggarna från Good Company samt Deskstore and Friends nyheter av Tärnsjöläder och svenskt papper (som var avsevärt finare än House Doctors där mina förväntningar föll lite platt) och SOOP Stockholm hade massor av smarta prondukter. Sen blev jag väldigt glad över att se G.A.D på plats. De har gjort hållbara och svensktillverkade möbler sedan 1999, så deras nya accessoar-sortiment med mindre detaljer för hemmet känns helt rätt i tiden trots sin tidlöshet. Om det är någon trend som spänner över alla stilar så är det grundfiosofin att både producera och konsumera kvalité, med eftertanke och omtanke.
Idag öppnade Formexmässan ute på Älvsjö i Stockholm och jag har varit på plats dels för att föreläsa, dels för att kolla in höstens nyheter. Här kommer ett snabbt svep från årets trendutställning vid mässrestaurangen i B-hallen. Den blev min favorit av de officiella ytorna (förstod mig inte riktigt på entrén i år). Här bjöds det på mustiga härliga kulörer och ett fint kurerat urval från utställarna signerat Tina Hellberg som jag tycker speglar modebilden väldigt väl just nu. Vinrött, mörkblått, senapsgult, skogsgrönt och rostrött. Rustik keramik, 70-talstextilier och stänkmålat. På mitt Instagram Stories hittar du en film som visar utställningen i sin helhet, missa inte!
När det har varit möbelmässa tar söndagssummeringen och spaningen från Stockholm Furniture Fair ut varandra litegrand, därför slår jag ihop mina egna noteringar med veckans mest omsnackade nyheter. Tidigare års summeringar hittar ni HÄR (2015) och HÄR (2014). Hoppas ni gillar!
Hur var årets upplaga av SFF?
Väldigt positiv. Jag håller med Lotta Agaton och Stefan Nilsson där. Såhär uppsluppna har jag inte upplevt besökarna, utställarna och formgivarna på SFF på mycket länge. Att jag själv dansade runt i mässgångarna har ju sin förklaring, men det var roligt att känna in den ”glada” och opretentiösa stämningen i år. Både på mässan, pressvisningarna och kvällseventsen inne i stan.
Årets guests of honours?
På entrétorget hade Barber & Jay Osgerby byggt upp en fin lounge där man kunde vila i deras möbler och spana på makalöst vackra rislampor som dinglade ner från taket.
Vilka färger är det som gäller våren 2016?
Rosa, rosa, rosa... I alla dess nyanser. Från dämpat nude (och fläskrosa som min norska vän och färgexperten Daily Dagny kallade den kulören) till mörkt vinrött. Och grönt. Massor av grönt. Jag såg också mycket brunt, och fortsatt en del blått.
Något annat du noterade?
Vad kallar man den välvda art-deco-bågformen på svenska? Jag såg den på så många ställen i olika montrar. Och I Note designs Arch-hyllor för Fogia, i Lisa Hillands serie Arches (se bild nedan)…
Eller Lisa Hillands fina klädställning för Kullaro?
Årets inspirationskälla?
Som redan nämnt verkar Art decon vara en epok som inspirerar många just nu, liksom influenserna från 70-talet som håller i sig från föregående mässor – men 90-talet känns som en bubblare i sammanhanget. Så många referenser till detta bespottade årtionde tror jag inte jag sett tidigare. Men kom ihåg vart du läste det först. Hej havrefärgat! Vi ses 2017.
Årets konstigaste? Årets mest skruvade lansering måste vara visningen av IKEA-kollektionen GILTIG av Katie Eary som visades live on stage på Elle Decoration Award. Levande lampor och rörliga modeller med sjöjungfrustjärtar och psykadeliska mönster. Väldigt… mmm… märklig installation?
Några material man ska hålla utkik efter?
Förutom ljusa träslag, läder och lackade stålrör som håller i sig? Terazzo (gärna i jordiga färger) konkurrerar ut marmorn och glasskivan verkar vara en annan ny favoritskiva på soffbord.
Mest omtalade montern?
Foscarini hade byggt en färgsprakande tunnel och Doshi & Leviens konceptualisering för Bolons fick många lovord men allra mest gillad och ”har-du-sett”-ad tror jag ändå att ett i sammanhanget så ”okreddigt” företag som Tarketts lada blev. Bildexempel hittar du HÄR och HÄR.
Några snackisar man bör känna till?
Att fler företag lanserat sk. instegsprodukter. Mindre, billigare, varumärkesbärare som kilar in foten i dörren till presumtiva kunder och skapar relationer med nya målgrupper. Min favorit? Fogia som annars gör större möbler visade en ny serie bruna keramikkrukor av Carina Seth Andersson.
Vårens vinnare?
Miljön. Hoppas jag. För så mycket uppmärksamhet som hållbarhetsfrågan hade fått av utställare och formgivare på den här mässan tror jag aldrig vi sett maken till tidigare. Jag håller förvisso med Nirvans tankar från förra året om att allt annat är skam, men det gör mig ändå glad att miljömedvetet inte måste vara synonymt med en viss stil utan att det kan genomsyra hela spektrat.
Om du bara får välja en enda sak. Vad skulle du ta med dig hem från årets upplaga av SFF?
En svensk fåtölj eller loungemöbel. Ovan nämnda Nirvan och Norrgavel lanserade en ny Easy Chair som redan benämns som en blivande klassiker och Gärsnäs presenterade inte mindre än tre uppsnackade varianter av den varan i år. Julius av Färg & Blanche. The PoP Sofa med rottingrygg av Patrik Bengtsson och Pierre Sindre ochDavid Ericssons fåtölj Hedwig.
Foton: Sofie Bengtsson och Frida Ramstedt, för Trendenser.se
I tisdags öppnade möbelmässan i Stockholm, eller Stockholm Furniture & Light Fair som är den mer officiella benämningen. Jag har självklart varit på plats med kameran och spanat in såväl utställningar som montrar och pressvisningar för att ni som följer bloggen men inte har möjlighet att gå på mässan ska kunna få ett smakprov av det som visas där den här veckan. Först ut i min rapport? Årets trendutställning som sammanställts av formgivaren Emma Olbers, finska inredningsstylisten Susanna Vento och inredningsstylisten Christine Rudolph från Danmark under temat ”Nature is back for good”. Liten men naggande god, med stort fokus på naturmaterial som trä och läder. Två tummar upp från mig!
Istället för att peppra er med ”mässbilder” så bjuder jag på några väl valda vinklar och visar helheten i en kort film med hela utställningen i rörligt format. Hoppas ni gillar!
Jag tänkte inte tråka ut er med många och långa inlägg om Formexmässan, utan kokar i vanllig ordning ner min spaning till en snabbsummering så att ni som inte hade möjlighet att åka ändå kan få ett hum om vad som visades. Eftersom Formex är det mest centrala som hänt i inredningsbranschen den här veckan, och därav vad många bloggare och företag också har arbetat med och skrivit om de senaste sju dagarna, så ersätter detta den ordinarie söndagssummeringen. Sätt dig tillrätta, det blir långläsning!
Hur var mässan?
Bra skulle jag säga. Det visades inget revolutionerande eller omvälvande, utan kändes mer som en sund vidareutveckling på populära fenomen kryddat med en lagom dos nyheter.
Årets trendtema?
Mässans övergripande paroll var Nordic Essence med inspiration från nordens natur. Dessutom hade man extra fokus på hållbarhet och återbruk i år genom den experimentella utställningen RE:DO.
Vilka färger gäller hösten 2015?
Fortsatt mycket grått och beige men på den mer färgstarka fronten syntes många olika nyanser av grönt och blått, liksom en hel del vinrött, brända orangea toner och lite gult.
Material?
Naturligt – Linne, läder, kork, ull, mönsterfräst trä och näver.
Elegant – Sammet, mocka, mohair, krom och/eller mässing.
Fanns det några tydliga trender och influenser?
Ja. Skogen. Det var väldigt många som hade målat sina monterväggar gröna i år och som hade pyntat dem med skogsmotiv, träd, stubbar, kottar, ekollon, kvistar, gräs och mossa. Företaget Skandinavisk slog också stort på sin serie scented candles med doft av just skog!
Något som håller i sig från föregående år?
Nordisk Art Deco. Det är en stil som växt sig allt starkare inom det klassiska segmentet, men som också börjat dyka upp hos nya företag som Ferm Living. Smäckra detaljer, sammet, elegant minimalism och art-deco-mönster. Glaserad keramik såg man också mer av i år. Ett fenomen på frammarsch.
Finaste produktnyheterna?
Svenska designduon Broberg Ridderstråhles fina matlagningskärl för Skeppshult. Och deras nya tjusiga ljusstake för Klong (se bild). Ny men samtidigt tidlös elegans!
Några nyheter från anrika företag?
Danska Kay Bojesen har släppt nyaträfigurer, en häst och en hund plus en pläd med apan som motiv och en bitring för bebisar. Landsmännen hos Georg Jensen har bl a lanserat ett sushiset och serien Cafu. Glasföretaget Holmegaard firar 190 år och har släppt en jubileumskollektion (se bild). Orrefors Kosta Boda har gjort glas med Smäm och Skultuna visade förutom sin nya skrivbordskollektion med Lara Bohinc även en fin nyhet av prisbelönta formgivaren Emma Olbers.
Någon bubblare?
Inspiration och estetik från 70-talet. Tänk mörkbrunt betsat trä, riktiga ryamattor och kuddar samt färgat glas. Man såg embryon nu, men jag gissar att det är en tidsepok som kommer starkt nästa år. Eftersom det är ovant och skavigt för de flesta ännu kan man fortfarande göra bra loppisfynd på det temat i höst.
Mest omtalade montern?
Svenska Linum har ju gjort en jätteuppryckning av varumärket det senaste året i och med rekryteringen av deras nya chefsdesigner Karin Ward (som tidigare jobbade i modebranschen, på Gant) och deras monter var inte bara en av de mest uppsnackade inför mässan, och också en av de mest framsynta på plats. Som ni ser, moderna ryamattor och 70-talsinfluenser bland annat i samarbete med Kasthall. Mest fokus i bloggrapporterna tycker jag däremot att House Doctors förvärv av tvålfabrikören Meraki har fått.
Produktfokus?
Just tvålar och doftljus verkar vara populära komplementprodukter hos många inredningsföretag nu. Bästa ”nästa steget” måste jag däremot säga var bäddföretaget Dirty Linens nya serie ”Homewear”. Snygga, sköna hemmakläder (alltså inte nödvändigtvis pyjamasplagg utan sådant man kan skrota runt i på kvällar och helger) i supermjuka material. För att det ska bli volymförsäljning på dem tror jag dock att snitten måste anpassas lite mer för normala kroppstyper (hint: se linnet längst fram i bild?!).
Något nytt stjärnskott?
Utöver området med Young Designers och nominerade i Formex Nova fanns även en utställning med alster av designstudenter. Emelie Thornadtsson som nyligen gick ut Konstfack visade sina karaktäristiska ljusstakar som vi säkert kommer se mer av i olika magasin framöver.
Några andra snackisar man bör känna till?
Prins Carl Philip hedrade Formex med sin närvaro under torsdagen och gick runt i gångarna precis som alla andra. Dock i tätt sällskap av formgivarkollegan Oscar Kylberg och ett entourage av vakter, så det var inte så svårt att lista ut var han befann sig just för stunden. Carl Philip verkade väldigt intresserad och ställde många nyfikna frågor vilket resulterade i svallvåg av rödblossande glada utställare efter hans följe. Bra där! Dessutom plockade han pluspoäng på temat omtänksamhet när han lär ha bett om ett visitkort från en utställare med motiveringen ”att hans fru är så förtjust i fjärilar”.
Någon nyhet du vill passa på att tipsa om?
På tal om tvålar och ljus som inredningsprodukt skulle jag vilja slå ett slag för Norrländska Hing Organics från Piteå. Superfräscha produkter i fina förpackningar.
Nästa steg i Formexrapporten, det obligatoriska stoppet på årets trendutställning / restaurang i B-hallen. I år var det Jan Rundgren som satt samman de trendpodier som visade upp ett urval av produkter från mässan. Om det inte vore för att jag vet att många förväntar sig ett inlägg från den ytan så hade jag gärna hoppat över att publicera de här bilderna. De kliar nämligen lite i mina ögon. Personligen tyckte jag att det var alldeles för rörigt (förutom att utställningen bjöd på tydliga kulörtrender: grönt, vinrött, blått och grått i kombination med trä). Det mörkgröna kaklet kändes dock lite kul, här i form av en tapet från Scandiwall. Men, men. Smaken är ju som baken. Kanske hittar du något du gillar? Scrolla och kolla!
