Annons

Tag Archive: Local hero

  1. Local hero: Spork

    3 kommentarer

    Inlägget är reklam för Light My Fire

    Under vinjetten ”Local hero” belyser jag kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en roligare och mer lärorik annonsform än traditionell reklam.


    Idag ska ni få lära er mer om en prisad svensk designuppfinning som kan komma väl till pass på sommarens många utflykter. Nämligen Spork. En kombinerad sked, gaffel och kniv som klassificerades som Brukskonst av Svensk Form 2011.. Sedan dess säljs den inte bara i friluftsbutiker utan även i kräsna design- och museibutiker över hela världen.

    Idén till Spork föddes 2005. Det svenska företaget Light My Fire ville göra en modern, snygg matlåda med mjuka former i härliga färger i en tid då alla friluftsprodukter var ganska tråkiga och färglösa. Till den behövdes bestick för att göra matlådan komplett och tre bestick kändes tungt och otympligt att bära, inte alls optimalt. Någonstans hade de hört talas om något som kallades Spork (spoon and a fork), är vanligtvis en sked med gaffeltänder och kom till på 1700 talet när man skulle äta soppa med frikadeller! Men eftersom de ville göra saken på sitt eget sätt valde bolaget att tillsammans med formgivaren Joachim Nordwall vända vi på steken och sätta gaffeln på ena sidan och skeden på andra. I sista stund innan produktion kom inspirationen från Sibylla gaffeln – varför inte addera kniven på gaffeldelen, tre i ett! Och där var Light My Fires alldeles egna Spork född.

    På mässan i Bodafors visades alla delar av MealKitet upp för första gången. Folk samlades, vad var det för något de hade hittat på? Vad hette det, sa du? Så smart och kan man köpa bara Sporken? Ganska snabbt kom innovationen med i stora tidningar som New York Times och Penthouse och blev en kändis.



    2019 gick Light My Fire över till biobaserad plast dvs. förnybara råvara och Sporken är idag tillverkad av Ecozen som består av certifierad majs. Lunchlådan är tillverkad av certifierade sockerrör och träfiber. 

    Övergången till biobaserade material har varit viktig och en del i det arbetet har varit att driva utvecklingen framåt, kunskap om plast och engångs och inte minst förändra beteende. Ett led i detta har Light My Fire valt att ta fram Little School of Plastic som har distribuerats världen över och som går att ladda ner på deras hemsida. 

    Visste du att?
    – Första året såldes 1 miljon Sporkar
    – Till dags dato har man snart sålt 50 miljoner Sporkar!
    – Idag finns Spork i sex olika varianter, Original, Lefty, Little, Medium, Large, Titanium. Färg och form har alltid varit centralt och därför finns den även i 10 olika färger och en i Titan. Något för alla, en för alla.
    – Produktionen sker Västervik vilket underlättar möjligheten att testa nya spännande material och att säkerställa en hållbar produktion och minska transporter. 

    – Är du vänsterhänt kan du välja Light my Fires modell som kallas Lefty.

  2. Local hero: Ostindia

    6 kommentarer

    Inlägget är reklam för Rörstrand

    Under vinjetten ”Local hero” belyser jag kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en roligare och mer lärorik annonsform än traditionell reklam.


    Servisen Ostindia från Rörstrand är en av våra mest kända porslinsklassiker. Idag ska ni får lära er mer om denna rikskändis med anor från havets botten! Det var nämligen den 12 september 1745 som Ostindia Kompaniets skepp ”Götheborg” förliste på väg hem från Kina. Med i djupet försvann lasten däribland dyrbart kinesiskt porslin. 150 år senare kunde skeppet bärgas men dessvärre var nästan allt porslin som dykarna fick upp till ytan krossat. Det var först när en av skärvorna hamnade hemma hos den dåvarande fabrikschefen på Rörstrand Knut Almström som historien fick en ny vändning. Skärvan som låg i ett skåp upptäcktes av Knuts hustru Emmy som lade fram den och skrev en lapp till sin make: ”Knut jag tycker att du ska göra något av den här.”



    År 1932 fick den kinesiska skärvan sin upprättelse när den fick stå modell för den nya Rörstrands-servisen Ostindia, med sitt numera klassiska mönster. 


    2012 firade servisen sin 80-årsdag. Vad gör man vid 80 när man varit överallt och gjort allt? Man förnyar sig. Konstnärinnan Caroline Slottefick därför i uppgift att omforma Ostindia och resultat blev ett yngre och mer rebelliskt syskon – Ostindia Floris. Dekoren utmärks av ett tätt bladverk som vecklar ut sig över porslinet som ett flor. Samtidigt fick servisen nya delar och former anpassade till dagens matvanor. Trots sin ungdom är även Ostindia Floris på väg att skriva in sig i den svenska designhistorien.

    Ostindia finns numera även i svart, vilket ger mönstret ett modernt och mer grafiskt uttryck som är lätt att kombinera med andra kulörer i dukning och inredning.

    I höst lanseras Ostindias textilsortiment som kompletterar dukningen och låter mönstret möta ett mjukare material som ger dukningen ett komplett och ombonat intryck. Textilerna är av högsta kvalitet 100% linne.

    Textilierna kommer finnas i sofistikerade och klassiska färger och är enkla att matcha med någon av Rörstrands befintliga serier. Sortimentet omfattar kökshanddukar, bordstabletter, servetter, dukar och en bordslöpare. I butik från 16 augusti.


    Visste du att?
    – 1745 Ostindiefararen Götheborgsjunker med sin last av porslin, kryddor och siden från Kina.
    – Skärvan från en porslinstallrik hamnade i ett skåp hos Rörstrand och fabrikschefen Knut Almström får en idé från sin fru Emmy.
    – 1932 den nya serien Ostindia introduceras.
    – 1999 serien vinner ”Århundradets servis” framröstad av svenska folket.
    – 2012 Ostindia Floris iIntroduceras när Ostindiafirar 80 år.
    2019 Ostindia Svart – en ny sofistikerad och modern familjemedlem lanseras.
    – 2021 Ostindia Svart – serveringsdelar & textilier

    – Rörstrands slott ligger centralt i Stockholm, intill Sankt Eriksplan  och är kanske ett av Stockholms minst kända (och mest gömda!) slott. Här tillverkade Rörstrand sin allra första tallrik för över 300 år sedan.
    – Tack vare Rörstrand blev porslin tillgängligt för vanligt folk, som tidigare hade ätit på tallrikar av metall. 
    – Företaget bildades redan 1726 och kallades först “det Swenske Porcellainsvärket” men när den första konkurrenten dök upp på slutet av 1750-talet började man märka porslinet med “Rörstrand”. 
    – Rörstrand är Europas näst äldsta porslinsvarumärke, efter Meissen som grundades 1709.

  3. Local hero: Front Mirror

    Lämna en kommentar

    Inlägget är reklam för Swedese

    Under vinjetten ”Local hero” belyser jag kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en roligare och mer lärorik annonsform än traditionell reklam.

    Under en workshop som Swedese arrangerade tillsammans med svenska designers var utmaningen att skapa nya produkter av restavfalletl från Swedeses fabrik och produktion. Resultatet från designduon Front blev Mirror, en spegel helt och hållet baserad på rester från tillverkningen av spill från produktionen av fåtöljen Lamino. Hållbar design, när det är som bäst.

    Front mirror swedese
    Mirror har vunnit priset ”Born Classic”, Stockholm Furniture & Light Fairs designpris som delas ut till en ny produkt som har kvaliteter att bli en designklassiker. Spegeln har också har fått mycket uppmärksamhet i press och media. 

    Utgångspunkten i designprocessen var lite annorlunda än ”vanligt”. Istället för att börja jobba med en idé och sedan hitta rätt form, som man ofta gör, så började Front med formerna som kunde skapas av spillmaterialet och jobbade fram själva produkten ur det. Delarna de använt kommer från Lamino-fåtöljens sittkurva. Spegeln har fått behålla siluetten av Laminokurvan som referens men med en lite annan funktion. Det var roligt att jobba med en så känd ”klassisk” form och för oss var det viktigt att den återspeglades i den nya produkten.


      
    Front provade många olika former och idéer under tiden av workshopen – vilket förutom spegeln även resulterade i ett litet bord. När man jobbar med spillbitar så är ju inga bitar exakt likadana, vilket gjorde det till en liten utmaning att få fram en form som även funkade för produktion men resultatet vann genast journalisternas gunst och den böljande formen kan förutom släktskapet med Laminon även associeras till en svensk insjö i Småland, som ju är sätet för Swedese.





    Visste du att?
    – Swedeses Workshop med spillmaterial ägde rum i november 2017.
    Mirror är 88 cm hög.
    – Spegeln kan monteras stående eller liggande på väggen.
    – Materialet besttår av FSC-märkt ekfané
    r.
    – Front design grundades 2004 och består idag av Sofia Lagerkvist och Anna Lindgren
    – 2010 fick Front design ett av världens största design- och konsthantverkspriser (Söderbergska priset)  där prissumman består av 1 000 000 svenska kronor
    !
    Swedese är ett familjeägt svenskt möbelföretag som grundades 1945 av Yngve Ekström.

  4. Local hero: Grythyttan A2

    5 kommentarer

    Inlägget är reklam för Grythyttan

    Under vinjetten ”Local hero” belyser jag kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en roligare och mer lärorik annonsform än traditionell reklam.

    Nu är det många som längtar ut och i helgen gissar jag att vi är flera som kommer damma av utemöblerna. Därför känns det extra passande att få presentera Grythyttan som veckans local hero! Idag ska ni alltså får lära er mer om Grythyttans tidlösa utemöbler Klassikerserie och Fåtöljen A2. Kanske en av Sveriges mest kända designikoner för utemiljöer! Denna trädgårdsmöbel ritades av Artur Lindqvist redan 1930 och ställdes ut på Stockholmsutställningen samma år. Seriens formspråk har sitt ursprung från 30-talets funktionalistiska våg som sköljde över Europa. Design skulle vara funktionellt, och funkis blev en utbredd designföreteelse. Stativet i massivt fjäderstål ger lång livslängd och den rogivande, välkända svikten.

    Den första A2-fåtöljen som presenterades 1930 hade mörkrött stativ. Den röda färgen följde med under större delen av 30–talet. På 40–talet började stativen målas i orange (färg nr. RAL 2010) med trädetaljer i gullaserad och fernissad furu. Den ”klassiska” orangefärgen användes även under större delen av 50-talet, men det förekom också ljusgröna och vita stativ under perioden. På 60-70-talet var stativen vita med blå eller rödlackade fururibbor. Under 70-80-talet förekom även varianter med tryckimpregnerad eller brunlaserad furu. På 90-talet kom den mörkgröna stativfärgen som använts fram till 2019. Från 2007  började stativen varmförzinkas.



    Det karakteristiskta gunget har förfört många sedan 30-talet. Även om A2- modellen har genomgått smärre förändringar och förbättringar under åren är det i grund och botten samma kvalitetsmöbel idag som för över 90 år sedan. Den tillverkas också i stor sett på samma sätt nu som då på fabriken i Grythyttan – med stor omsorg av stolta hantverkare som bara släpper iväg en fulländad produkt. Omsorgen gäller även materialvalen där allt trä är FCS®– och PEFC™-certifierat och stålet är 100% återvinningsbart. 

    Förra året fyllde Grythyttan Stålmöbler 125 år. Företaget grundades nämligen redan 1895 när Karl Lindqvist startade smedjan i Grythyttan med smide av bland annat hästskor, yxor och strykjärn. 1930 startade sonen Artur möbelproduktion då efterfrågan av hästskor dalade. Succèn var ett faktum och under följande decennier har ett stort utbud av både inne- och utemöbler passerat hantverkshänder i fabriken.

    Artur Lindqvist hade en devis redan 1930: ”Då ni köper Grythyttans sommarmöbel är Eder möbelfråga löst för många år framåt.” Ett uttalande som gäller i högsta grad även idag då hållbar design är viktigare än någonsin. Så hittar du en A2 i din farmors trädgård, på caféer runt om i Sverige eller utomlands så kan den mycket väl vara över 50 år gammal. Trädelarna kanske är utbytta men svikten är densamma.

    Hittar du en äldre stol på andrahandsmarknaden kan det vara bra att veta att det finns särskilda träsatser i obehandlat trä att köpa för dig som vill laga och renovera en klassikermöbel. Tänk bara på att sittbredden på äldre A2:or är 50cm mot dagens 45cm, så att rätt träsats blir beställd.

    Hur vet man om det är ett original man fått tag på? Ryggbrädorna ska vara stående medan sitsbrädorna sitter på tvären och har alla samma längd. Stativet, som följer bygeln mot marken hela vägen runt, ska vara i massivt fjäderstål (ej rör). Det finns Grythyttan-emblem på de flesta möbler men de kan också ha lossnat. Är du osäker, ta gärna en bild och skicka till Grythyttan Stålmöbler för bedömning. Maila din bild med kontaktuppgifter till [email protected]

    Grythyttan retro reklam
    Idag drivs företaget i fjärde generationen av Karl Lindqvist och ambitionen är nedärvd: Grythyttan Stålmöbler har en passion för tidlös design och viljan att skapa något beständigt. Fortfarande ligger all produktion i Grythyttan och det är lika självklart som naturligt, här görs möbler som ska hålla över tid och generationer; det gäller lika mycket företaget och hembygden som omvärlden. Omtanken styr allt som görs för att skapa värden som varar.

    Visste du att?

    • Grythyttan producerar bara ett fast antal möbler varje år eftersom det inte går att automatisera tillverkningen. Är möbeln i det utförande du vill ha slutsåld i din möbelbutik, så kan du göra en förfrågan till någon av deras återförsäljare i angränsande län. Adresser till dem hittar du på Grythyttans hemsida
    • Det varmförzinkade stålet är det mest hållbara material man kan ha för utomhusbruk.
    • Allt trä är FCS®– och PEFC™-certifierat och stålet är 100% återvinningsbart.
    • Träsatser finns till de flesta möbler när du vill renovera någon av de gamla klassikerna.
    • Nisse Strinning har ritat flertalet möbler för Grythyttan
      Stålmöbler.
    • Under 50-talet levererades 40 000 stolar till oljefälten i Saudiarabien då de behövde extra slitstarka stolar.
    • När Bofinkdesignstudio skulle inreda Sneakersnstuff i Tokyo valde de utemöbler från Grythyttan Stålmöbler.
    • Under föregående vd Örjan Lindqvists tid fanns ett avtal med FMV (Försvarets Materialverk) som beställde in fyra stolar och bord till nästan samtliga av Sveriges ambassader runtom i världen. 
    • Under en hetsig diskussion om slutpris för ett antal stolar som en kund önskade köpa utan att ha provsuttit (!) valde Karl Lindqvist att skicka en stol med expressfrakt direkt till kunden i England för att han skulle få möjlighet att provsitta den. När stolen anlänt kom ett mail till Grythyttan från återförsäljaren i London: ”The chair has arrived and he loves it” och en beställning på 90 A2 fåtöljer till en resort i Antigua utan ytterligare kommentarer om pris från kunden.
  5. Local hero: Thema

    2 kommentarer

    Inlägget är reklam för Swedese

    Under vinjetten ”Local hero” lyfter jag nordiska designklassiker i samarbete med utvalda producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för deras verkshöjd. Dessutom känns detta som en lite roligare och mer lärorik annonsform än rabattreklam. 


    Idag ska du få lära dig mer om en bit svensk designhistoria. Visste du att det inte var Lamino-fåtöljen som var formgivaren Yngve Ekströms stora genombrott, som inledde hans karriär som möbelformgivare? Det var Thema-stolen, som nyligen återtagits i produktion av Swedese.

    Thema var nämligen hans första idé som blev succé. 1953 åkte den då 39-årige Yngve från Smålands skogar till storstaden Stockholm med bakluckan full av stolsdelar, för att visa upp Thema för avantgardisten Lena Larsson som drev NK-Bo. Som på den tiden var landets ledande återförsäljare av moderna och nytänkande möbler i en övrigt väldig konservativ bransch som premierade stilmöbler och klassiska snitt.. Yngve var nervös och hade inte föranmält sitt besök. Han åkte dit på chans efter att ha blivit ratad av de mer traditionella möbelhandlarna i sitt eget närområde. 

    Den nytänkande designen med korsade ben och ett lågt klädgalgeliknande ryggstöd fick Lenas uppmärksamhet – inte enbart för sin uttrycksfulla form utan också för Yngves revolutionerande idé att man kunde sälja den i ett platt paket för att komma ned i pris per styck, eftersom man överlät slutmonteringen till kunden. En självklarhet i dagens handel, men revolutionerande när det här begav sig. Lena blev förtjust både i stolen och i tankegångarna och gav tummen upp så Yngve åkte hem och satte stolen i produktion. 

    NK-Bo (nuvarande Nordiska Kompaniet) blev sedan den första återförsäljaren av Ynges stolar som såldes i ett set med fyra under vinjetten; ”Fyra stolar i en låda”. Förpackningen innhöll också en sexkantsnyckel, något som idag blivit industristandard men som var revolutionerande på sin tid.

    2018 valde Swedese att återlansera den historiskt viktiga stolen Thema under Stockholm Furniture Fair, som en del av företagets satsning på Swedese Archive. Thema produceras fortfarande i Sverige och består av fyra delar i trä – sammansatta med sex skruvar. Stommen är gjord av svartlackerad björk med sits och ryggstöd i ek eller valnöt. Annan kulör på staget kan göras vid specialförfrågan

    Visste du att?

    – Stolen Thema är döpt efter Bachs pianovariationer. Yngve Ekström lyssnade mycket på klassisk musik och hittade sin inspiration där.
    – Ursprungligen fanns tema i flera utföranden: teak, björk, betsade ben i svart, rött eller blått samt med klädd sits och klädd rygg. 
    – Thema dyker ibland upp på auktionsverken och hos auktionshandlare och betingar då ett högt andrahansvärde med anledning av sin historia. 
    – Trädelarna i stolen kommer från FSC-märkta skogsbruk
    – Thema tillverkas hantverksmannamässigt på ett litet snickeri i Tibro.

  6. Local hero: Gloria

    4 kommentarer

    Inlägget är reklam för Klong

    Under vinjetten ”Local hero” lyfter jag upp kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för deras verkshöjd. Dessutom känns detta som en lite roligare och mer lärorik annonsform än rabattreklam. 

    Ljusstaken Gloria som produceras av svenska Klong har snabbt etablerat sig som en modern designikon och syns överallt i både storslagna inredningsreportage och vanliga hem runtom i Sverige. Idag ska du få lära dig mer om bakgrunden till denna blivande klassiker!

    Formgivarna Mats och Johan som driver Broberg & Ridderstråle försöker alltid tänka på rummet och helheten när de ritar fristående objekt. De vill att inredningsdetaljer, precis som smycken, ska vara lika vackra i sig själva som när de är i bruk. Gloria är ett utmärkt exempel på det. En ljushållare som ger karaktär till ett rum och som gör skillnad både när ljuset är tänt och släckt.   

    Idén bakom Gloria var att skapa en ljushållare och en skulptur på samma gång. Den sköra cirkeln är lätt och luftig, men tar ändå för sig – hela dagen. Både när det är ljust i rummet och när det är mörkt och den lyser upp med sitt sken. Ljusstaken fick sitt självklara namn av den gloria som uppstår när stearinljuset har tänts. Då tycks hela cirkeln glöda likt glorian på en ängel.

    När Mats och Johan på Broberg & Ridderstråle skickade sin idé till Eva som driver företaget Klong så uppstod en ögonblicklig förälskelse. Eva ringde genast till dem och lovordade ljusstaken, men hon var samtidigt tveksam till att den skulle sälja i någon större upplaga. Tänk så fel hon hade!

    Gloria premiärvisades för första gången på Formexmässan 2015 och nominerades då till priset Formidable. Sedan exploderade det. ALLA skulle ha den. Året därpå vann Gloria Elle-priset för bästa inredningsdetalj. ”Kanske handlade det om att vi fick in lite andlighet i våra sekulariserade hem?”, tror Eva



    Gloria tillverkas idag i både solid mässing (gul metall) och nickelpläterad (vit metall). Nickel har en stor fördel jämfört med silver då det inte oxiderar. I praktiken innebär det att du inte behöver putsa denna ljusstake så som man måste med en i ljusstake i silver.

    En kul anekdot vad gäller glasvasen som används till Gloria är hur idén till den föddes. Under mässan Maison & Objet i Paris 2016 kom en kvinna från Förenade Arabemiraten in i Klongs monter. Hon stod länge och inspekterade Gloria-ljusstaken. När hon hade begrundat den en längre stund, gick hon bort till Klongs ljusstake Vesper och tog sedan vasen Flora ur ljusstaken och satte den i Gloria. Detta fångades upp av personalen och så föddes idén om att man även kunna kombinera Gloria-ljusstaken med en vas!

    En annan rolig detalj är att Klong från början hade en del problem med att hitta förpackningar till den runda formen då den har så stor volym. De första enheterna levererades därför med runda förpackningar (se bild) i specialgjorda boxar. Men det blev både kostsamt och krångligt. Idag har de effektiviserat sin paketering men om du har kvar en gammal originalbox så har du ett objekt med samlarvärde bara i den!

    Visste du att?
    – Från 2018 fram tills idag har det sålts omkring 40 000 Glorior!
    – Gloria finns i två storlekar med diameter Ø31 cm och Ø41 cm.
    – När Klong firade 15-årsjubileum lanserades 20 exemplar av Gloria i handhamrat massivt silver. Håll utkik efter dessa samlarobjekt!

    – Gloria nominerades till Formidable 2015.
    Gloria vann Elle Decoration Swedish Design Award 2016.
    – Ljusstaken har en skyddande filt på undersidan. Är denna fuktigt så kan den avge färg på ytan den står på. Se därför till att den alltid är torr.

    – Sedan lanseringen har Glorias form inspirerat många liknande modeller, men detta är och förblir originalet.
    – Klong är ett ljud, en klang. Varumärket Klong lånar ordets betydelse i fysisk form med föremål som ska vara till glädje under en lång tid. En inredningsdetalj från Klong ska dröja sig kvar, klinga i rummet.

  7. Local hero: Easy chair

    5 kommentarer

    Inlägget är reklam för Norrgavel

    Under vinjetten ”Local hero” berättar jag historien bakom kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att belysa möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en roligare och mer lärorik annonsform än traditionell reklam. 

    Idag ska du få lära dig mer om historien bakom Norrgavels tidlösa fåtölj Easy Chair. Formgiven av Nirvan Richter, lanserades den 2016 och blev snabbt en av företagets bäst säljande möbler. Den bekväma sittvinkeln, ryggkudden fylld med sjöfågelfjäder kombinerat med den mjuka sittdynan blir till äkta njutning i form av en möbel. 


    Till skillnad från västerländska hus som ofta är vackrast innan konstruktionen ”kläs på” med inklädnader och ytskikt, förblir konstruktionen för alltid synlig i det traditionella japanska huset. Det bärande ramverket är ett skelett som hela rumsgestaltningen vilar på; mellan trästolparna finns fusuma (skjutdörrar med rispapper) och shoji (rumsavdelare) och golvet täcks av tatami (rishalmstråmattor). Man sitter eller ligger direkt på golvet, med bara en tunn vadderad kudde eller madrass som underlag.


    Visionen bakom Easy Chair bygger på samma tankar. Träramverket i massiv ek är grafiskt tydligt – en enkel sittvinkel som framtill bärs av två vertikala ben och där sitsens sarg fortsätter bakåt och möter de bakre benen i ett stabilt fackverk – en enkel och för evigt synlig konstruktion precis som i det japanska huset.



    Ett tränat öga och en medveten beröring blottlägger ytterligare kvaliteter i materialmöten, profiler, sammansättningar. Ryggens ramverk fylls av repetetiva träribbor som med identisk rytm övergår i sitsens ramverk med svävande sadelgjord; ribbornas bredd motsvaras av den breda sadelgjorden, deras mellanrum av den smalare. Sitsens oblekta linnekaraktär kontrasterar mot ekstommen på ett sätt snarlikt tatamimattorna i det japanska huset och likaledes förhöjs komforten med enkla tillägg i form av mjuk sittkudde och gosig ryggkudde.

    Man brukar säga att all inredning handlar om att skapa balans mellan öppen rymd och sluten trygghet, det japanska huset andas öppen rymd medan västerländsk inredning ofta väger över åt en större slutenhet. Motsvarande dynamik finns i själva sittandet; man sitter  en stol, men i en fåtölj och Easy Chair hamnar någonstans däremellan.
    Många av Norrgavels möbler har generiska namn, men vad var då detta? Mer än en stol, men Fåtölj kändes alldeles för stoppat… så de tog engelskan till hjälp och det blev Easy Chair.” 



    Visste du att?

    • Arbetsnamnet för Easy Chair var Zazen – som betyder sittande meditation
    • Easy Chair tillverkas i ek, sadelgjord i linne och dyna fylld med sjöfågelfjädrar.
    • Ytbehandlas med olja, vitolja och nyhet för i vår – brunolja! Den nya ytbehandlingen brunolja skänker Norrgavels möbler ett djupt och karismatiskt uttryck – ett miljövänligt alternativ till mörka, tropiska träslag.
    • Klädsel i vegetabiliskt garvat nötskinn från Tärnsjö garveri, kromfritt garvat nötskinn från danska Sørensen eller avslappnad och exklusiv möbeltextil i 100% linne – ”Linne till tusen” eller tvättbara ”Linne italiensk oblekt”.
    • Sittdynan är fylld med av gummitagel, ullfilt och har ett överdrag av bomullsdomestik.
    • Till Easy Chair finns en matchande fotpall
    • Det har funnits önskemål om armstöd på fåtöljen, men Nirvan tycker att det får bli en annan fåtölj. Utmärkande för Easy Chair är ju just öppenheten mot rummet och den förtas om man stänger sittrymden med armstöd i sidled.
    • Trots att Easy Chair enbart tillverkas hantverksmässigt av 100% högkvalitativa naturmaterial kostar den från 11 900 kr beroende på utförande, vilket kan jämföras med danska designklassiker med liknande tillverkningsteknik som kostar från 30 000 kr och uppåt.
    • Easy Chair ligger på 2:a plats på Norrgavels försäljningslista 
  8. Local hero: Breeze table

    2 kommentarer

    Reklam för Swedese

    Under vinjetten ”Local hero” lyfter jag upp nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om ikonernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för deras unicitet och verkshöjd. Dessutom känns det här som en roligare och mer lärorik annonsform än rabattreklam. 

    Swedeses soffbord Breeze designat av Monica Försters lanserades 2006 och har sedan dess utvecklats till en hel serie av satsbord som ofta syns i både privata och offentliga miljöer. Idag ska ni får lära er lite mer om bakgrunden till bordets design!



    Briefen som Monica fick från Swedese var att skapa ett bord, kort och gott – eftersom de inte hade tillräckligt många sådana i sortimentet på den tiden. Monica ville ta fram en form på bordet som tillät att det ställas ihop med andra på olika sätt så att borden kunde bilda öar som blev olika stora beroende på sittgruppen och rummet storlek. Monica Förster är född och uppvuxen i Dorotea, i Norrland. Hon inspireras ofta av vardagens poetiska ögonblick. Idén till bordsskivans karakteristiska uttryck fick hon från en mjuk sommarvind, eller breeze på engelska. En vindpust som får bordsduken att lyfta och landa i ett veck.

    “A slow summer day. The sun is shining and there is a smooth breeze that slowly moves the grass where I’m sitting. The lunch is already set on the table and I’m just about to sit down when the breeze moves over the table cloth. I reach out to adjust the waves that the breeze just created, then I sit down to eat.” – Monica Fönster

    När Breeze skapades till blev bordsskivan klar före själva underredet. Man testade fler olika varianter och till slut åkte Swedeses VD ut till hennes ateljé för att hjälpa till med testningen. De landade i ett enkelt stramt stag på för att bordsskivan skulle hamna i fokus. Bordet togs fram i två olika storlekar, både med och utan vågen på bordsskivan. Det lilla vecket bidrar med spänning och riktning, när flera bord ställs samman.

    2013 kompletterades serien med en modell i laminerad kopparplåt, med slät bordsskiva. Genom att använda de redan befintliga verktygen i fabriken och istället byta materialen kunde man skapa ett helt nytt bord, med en ny känsla.





    Visste du att?
    Breeze tillverkas på Swedeses fabrik i Vaggeryd, Småland.
    – Breeze finns i svart eller vitlaserad ask och koppar. Men går att få i andra kulörer på förfrågan.
    – Breeze har till dags dato sålt i över 15 000 exemplar.
    – Vågen tillverkas genom att man formpressar skivan. Sedan fräser snickarna ut en tårtbit ur bordsskivan, fräser ur formernan på vågen och monterar sedan tillbaka i vågen i skivan. Sedan ytbehandlas möbeln till valfri färg.
    – Breeze står bland annat på
    i loungen på Globen i Stockholm och i FN:s Europahögkvarter i Geneve.

  9. Local hero: Snö

    Lämna en kommentar

    Inlägget är reklam för Asplund

    Under vinjetten ”Local hero” lyfter jag upp kända nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om möblernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för den verkshöjd de faktiskt har. Dessutom känns detta som en lite roligare och mer lärorik annonsform än rabattreklam. 


    Idag ska du få lära dig lite mer om förvaringsserien Snö som är formgavs av Thomas Sandell och Jonas Bohlin år 1994. Med sina skålade handtag har Snö ett tydligt signum, som både är dekorativt och funktionellt. Idén kom till när de fick ett gemensamt uppdrag att ta fram en väldesignad, högkvalitativ möbelserie som kunde skapa fler arbetstillfällen för företaget Forminord. Jonas Bohlin och Thomas Sandell var då två unga formgivare från en ny generation, som gärna arbetade med klassiska svenska referenser men som också hade en internationell ådra, och som gärna adderade humor till sin design. De gav Snöserien en avsiktligt enkel form. På samma sätt som en kantig Volvo från 70-talet ser ut som den har ritats av barn ville Thomas och Jonas att de utskurna handtagen skulle vara det enda dekorativa elementet, samtidigt som de också skulle tillföra byrån en mer greppvänlig funktion. 

    Den första kollektionen av Snö-byråer fanns att ursprungligen att köpa i färgerna rost, grafitgrå, beige och Jonas Bohlin-favoriten lilablå, och underredena i björk förblev trärena för att kommunicera svensk skog. Kombinationerna av skåptyper är i stort sett samma idag som vid lanseringen, eftersom formgivarna identifierade användarnas behov redan från början; olika förvaringshurtsar, kontorsunderskåp och bokhyllor med glasdörrar.

    Asplund var snart den största butiken som var återförsäljare av Snö, så det föll sig naturligt att de från 1997 också tog över licensen för tillverkning och distribution när Forminord sålde den vidare. Några nya kulörer har adderats under årens gång – vitt den uppenbara – och andra har tagits bort, men i grunden är Snö samma skapelse som Jonas Bohlin och Thomas Sandell föreställde sig för ett kvarts sekel sedan. De båda formgivarna har sedan dess blivit något av insitutioner inom den svenska design och arkitekturvärlden och är numera välkända namn i inredningsbranschen.


    Produktionen av Snö-serien görs i den lilla staden Tibro i Västra Götaland. Ett distrikt med en tradition av möbelproduktion som går tillbaka till mitten av 1800-talet. Tibro ligger geografiskt nära där Asplunds kunder finns och varifrån exportleveranserna går, så det reducerar transportsträckorna. Produktionen är mer effektiv idag än vid lanseringen eftersom volymerna har växt år efter år, men Snö är i grunden fortfarande en handgjord produkt 

    När Snö firade 25 år visades den allra första Snö-byrån upp i Asplunds skyltfönster. Och den är fortfarande i bruk – hemma hos formgivaren Thomas Sandells föräldrar!


    Visste du att?
    – Snö, model A är Asplunds bäst säljande byrå
    – Sedan lanseringen har Asplund sålt över 30.000 byråer
    – Snö finns att köpa i kulörerna White, Light Grey, Storm Grey, Nordic Blue, Green Khaki, Dark Sand, Taupe, Char Grey, Rose.
    – Originalfärgerna på Snö var cremevit , Bohlinblå , Roströd, och  antracitgrå (det var Jonas Bohlin som satte den ursprungliga  färgskalan).
    – För Snow 25thanniversary edition 2019 tillverkades i en rosa kulör
    – Som kuriosa om produktionen kan nämnas att byrån A är fullt optimerad  för ett MDF-ark för att undvika materialspill
    !
    – Asplund vurmar för småskalig och närliggande produktion. Det skapar inte enbart kortare transporter utan gagnar även näringslivet på hemmaplan.
    –  För att kunna möta den ständigt ökade efterfrågan håller Asplund på att flytta  produktionen till ett smicker
    i som ligger i Dalarna, i en liten by som är granne med Snöbyn och som ligger alldeles intill snöån…

  10. Local hero: Companion set från Eldvarm

    Lämna en kommentar

    Inlägget är reklam för Eldvarm

    Under vinjetten ”Local hero” lyfter jag upp nordiska designklassiker i samarbete med dess producenter. Genom att berätta mer om ikonernas historik, bakgrund och tillverkningsprocess hoppas jag att fler ska få kunskap om och förståelse för deras unicitet och verkshöjd. Dessutom känns det här som en roligare och mer lärorik annonsform än rabattreklam. 

    Eldvarm är ett relativt nytt svenskt varumärke, som bara fem år efter sin första produktlansering redan betraktas som en skandinavisk designkändis tack vare produkternas unika form och nytänkande design. Grundaren Louise Varre har med sin affärsidé gett eldredskapen, som tidigare förde en undanskymd tillvaro, en självklar plats i finrummet.

    Historien började 2013 när Louise Varre som då arbetade med kaminer och eldstäder inte kunde hitta några fina tillbehör. Hon fick ofta frågan från sina kunder och hade aldrig något riktigt bra svar – så hon bestämde sig för att ta saken i egna händer. När Louise träffade designern Emma Olbers på Sandra Asplunds 40-årsfest 2015 tog projektet fart och Emmas hjälpte Louise att översätta sina idéer till en fysisk form. Och det blev succé, på första försöket! Eldvarms redskap för eldstäder förenar form och funktion på ett sätt som ingen annan tidigare gjort.





    Borstar och skyfflar för eldstäder brukar normalt ha ett långt skaft och ett klent handtag. Eldvarm har istället vänt på de begreppen och gjort ett rejält handtag av trä som är skönt att hålla i med ett kort skaft och en djup skyffel så att det ska vara lätt att komma åt inne i dagens moderna eldstäder. Tången är utformad så att man kan använda den med en hand och klädd med läder för ett skönare grepp. Alla tillbehör har vackra mässingsdetaljer och lädret på tången och stativet har påsydda detaljer i vegetabiliskt garvat Tärnsjöläder.


    Ovan ser du några av alla vackra varianter och kombinationer av kulörer, träfärger samt läderdetaljer som finns på Eldvarms Companion Set

    Eldvarms verktyg produceras i franska Nantes och produkterna har mässingsdetaljer och bland annat vedkorgen är klädd med läder från svenska Tärnsjö. Varje bortskaft ska svarvas och sandpappras, borsten binds av skickliga hantverkare, läderdetaljerna sys på för hand och de egentillverkade mässingsskruvarna monteras och finjusteras av en mänsklig hand.







    För många är en eldstad inte bara en praktisk detalj i hemmet, utan en plats för vila och reflektion. I vår ständiga stress är vårt behov av stunder av värme, lugn och harmoni större än någonsin och Louise mission är att upphöja de där dyrbara pauserna i livet ännu mer genom Eldvarms samling elegant designade och tillverkade föremål och tillbehör. Numera har Eldvarm utökat sortimentet med fler produkter bl a vedkorgar, gnistskydd, ljuslyktor och bänkar och ännu mer är på gång – men deras klassiska Companion set har redan skrivit in sig i historieboken.

    Visste du att?
    Eldvarm har cirka 150 återförsäljare över hela världen.
    – Den första butiken som sålde Eldvarm var Asplund.
    – Ett Companion set består av; Borste och spade, tång och en eldgaffel vars handtag är utformat som en blowpoker med ett praktiskt blåshål för att du ska kunna blåsa liv i elden.

    Borsten är gjord av hästhår och rötter från Agave-fikusen, material som är naturligt resistenta mot att fatta eld.
    – Läderdetaljerna på Eldvarms produkter sys på för hand.

    – Companion setet finns även i rostfritt stål (omålat).
    – Den grafiska symbolen i logotypen för Eldvarm är en flamma mellan två händer. Det anspelar på de gamla nomaderna som flyttade från läger till läger där kvinnan ansvarade för elden, hon kallades därför flambäraren – en fin symbol för ett företag med en kvinnlig VD som håller den skandinaviska designtraditionen vid liv.